Vi har haft fornøjelsen af at tale med Manuela Guidarini og lære hende og hendes arbejde bedre at kende. Guidarini er en italiensk autodidakt kunstner med interesse for geometriske former og kompositioner, hvilket også afspejler sig i hendes smukke værker.
Kan du kort præsentere dig selv og fortælle om din baggrund?
Jeg er født og opvokset i Italien. Mine minder fra den tid er en del intense og urolige. Efter at have afsluttet min master i arkitektur forlod jeg mine rødder og flyttede til udlandet. Først slog jeg mig ned i London, hvor jeg arbejdede som indretningsarkitekt. Min tid dér var ekstraordinær, men også meget intens. Efter jeg flyttede til København i 2019 fik jeg endelig mulighed for at falde til ro og begynde en introspektiv rejse, der bragte mig tættere på asiatisk kultur og værdier. Jeg begyndte at male som et ritual og fandt ro i enkeltheden af stringente geometriske former. For en, der har haft en kaotisk barndom, er det at skabe kunst, der er stringent og minimalistisk, en måde at finde orden i en verden, der til tider føles overvældende og uden for kontrol. Ved at fokusere på værkets væsentlige elementer har jeg kunnet skabe en følelse af balance, som jeg oplevede manglede i min opvækst. Ubevidst bestræber jeg mig på at tilføre min kunst en følelse af ro og sindsro og inviterer beskueren til at sænke farten og betragte det nuværende øjeblik.
Kan du kaste lys over, hvad der banede vejen for, at du blev kunstner?
Jeg har altid følt mig langt mere tilpas med at udtrykke mig gennem grafisk kunst. I mine tidlige år eksperimenterede jeg med en række medier, fra ler til ætseteknik og helt til akvarel. Jeg elsker simpelthen at observere og reagere på en idé, jeg vil udvikle — det kan være simple elementer som skyggelegning, bevægelse, kontrast — og se den tage form på lærredet. Jeg tror, at da jeg gav mig selv tilladelse til at blive kunstner i stedet for kun arkitekt, tillod jeg mig selv at være mere autentisk. Min kunst omhandler mange emner relateret til arkitektur og geometri, såsom balance og stilstand. Den er også en afspejling af mine personlige værdier og overbevisninger. Kunst er et magtfuldt redskab til selvudtryk og heling, og det har bestemt hjulpet mig med at bearbejde og give mening til nogle oplevelser fra min fortid.
Hvor henter du inspiration til dine kunstværker? Hvordan har din baggrund i arkitektur formet og påvirket dit arbejde som maler?
At studere arkitektur ændrede alt for mig. Især eksponeringen for rationalistisk og modernistisk arkitektur — meget geometrisk defineret design med lidt ornamentik — satte et så vigtigt præg på min æstetik, at det til sidst farvede enhver grafisk fremstilling. Dette værdisæt påvirkede ikke kun mig som maler, men også som menneske. At fjerne alle ikke-essentielle elementer er blevet en stor del af mine daglige valg generelt.
I dine egne ord, hvad kendetegner dine kunstværker?
Jeg maler abstrakte lærreder, hvor geometriske former danner fragmenterede arkitektoniske strukturer. Jeg fjerner ikke-essentielle elementer og fokuserer på samspillet mellem form og farve. Jeg er stærkt påvirket af kunstnere med særlig sans for dæmpede toner — som Vilhelm Hammershøi — og det har intuitivt formet min karakteristiske farvekombination af røde, sandfarvede og sorte toner.
Hvordan ser din kreative arbejdsproces typisk ud?
Hvert værk er individuelt tænkt og udført. Intuitivt er jeg altid ledt af de samme principper, proportioner og toner. Jeg har en smuk opslagstavle derhjemme, som jeg kan lide at fylde med billeder, der fascinerer mig — fra farver og mønstre til stemninger og arkitektoniske referencer. Når jeg har en stærk idé, skitserer jeg den som regel i hånden og forstår med det samme, om det er noget, jeg vil udvikle, og som intuitivt repræsenterer mig. Derefter går jeg over til et digitalt program og studerer proportioner og toner mere nøje, før jeg går til lærredet, hvor jeg som regel tilbringer lang tid med tape og linealer. Nærmest obsessivt nyder jeg at forme figurer og volumener. At arbejde på hvert enkelt værk giver mig fokus og ro.
Udforsk Manuelas kunstværker, tilgængelige hos Audo House
